法国波尔多国家芭蕾歌剧院芭蕾舞团《吉赛尔》 [已过期]

芭蕾舞剧吉赛尔

《吉赛尔》（Giselle）

浪漫主义芭蕾舞剧的代表作，得到了“芭蕾之冠”的美誉， 被誉为“浪漫芭蕾”时期的代表作。首演于1841年的巴黎,讲述了中世纪德国一个小村庄的少女吉赛尔爱上假扮农夫的贵族阿尔伯特，发现真相后悲痛而死,化为精灵的故事。舞剧是既富传奇性，又具世俗性的爱情悲剧，从中可以看到浪漫主义的两个侧面：光明与黑暗、生存与死亡。在第一幕中充满田园风光，第二幕又以超自然的想像展开各种舞蹈，特别是众幽灵的女子群舞更成为典范之作。一个半世纪以来，著名的芭蕾女演员都以演出《吉赛尔》做为最高的艺术追求。

音乐格调：

《吉赛尔》的音乐格调新颖，充满旋律美和戏剧性，阿道夫·亚当为了在音乐中体现出浪漫主义的意境、表达特定人物的情绪变化，首次在舞剧音乐中使用了主题旋律贯穿的手法。如第一幕中吉赛尔和阿尔伯特相恋的旋律，在吉赛尔发疯地回忆中反复再现，对人物内心活动起到了画龙点睛的作用。为后来的舞剧音乐创作树立了典范。

团体介绍：

芭蕾舞自路易十四时代起就成为了法兰西的遗产，它蕴含着历史，意识形态及美学。从18世纪开始，芭蕾舞在波尔多久负盛名且具有创造力，这一状况在浪漫的18世纪从未间断。波尔多歌剧院芭蕾舞团，在忠于其过去及现今状况的同时，自20世纪90年代开始，与很多舞蹈编导们一起将古典遗产与现代特色相结合。

1996年9月，当蒂埃里·富凯上任为波尔多歌剧院的总监时，他就将明星演员查尔斯·裘德任命为波尔多歌剧院芭蕾舞团的团长。在领导着38名芭蕾舞演员及在与芭蕾舞大师埃里克·吉勒雷合作的情况下，查尔斯·裘德在将最经典的芭蕾舞剧重新搬上舞台的同时，也促进了经典剧目的组合，他也参与了其中一些经典芭蕾舞剧的舞蹈编排: 《胡桃夹子》(1997年), 《吉赛尔》(1998年), 《葛佩莉亚》(1999年), 《睡美人》(2000年), 《天鹅湖》(2002年), 《森林王子》(2003年), 《堂吉诃德》 (2006年) ，同时也将一些古典主义和新古典主义的著名的作品融入到剧团的剧目单中：向马里乌斯·彼季帕致敬（1997年和2001年的双人舞《雷蒙达》，《帕基塔》，《堂吉诃德》），1999年的安东尼·图德的《通奏低音》和《丁香花园》... 因为清楚狄亚基列夫芭蕾舞团所留下的宝贵遗产的价值，查尔斯·裘德也将瓦斯拉夫·尼金斯基的芭蕾舞剧融入到剧团的剧目单中:《牧神午后前奏曲》（1996年）； 还有米歇尔·福金的《彼得鲁什卡》，《玫瑰花魂》(1998年)；甚至还有莱奥尼德·马赛因的《三角帽》，《游行》（2003年）。他借助以下两位的舞蹈编导继续着这项工作：谢尔盖·里法尔的《依卡》（1996年，2001年和2003年）和《白色组曲》（2001年），乔治·巴兰钦的《阿波罗》，《浪子》（1996年，2003年），《四种气质》(1997年, 2002年), 以及2004年的《小夜曲》，《谁在意？》和《小奏鸣曲》。每一季，他都会推出一些包含新古典主义或出自现代舞甚至是当代表现手法的舞蹈动作设计的新节目单，这是个让剧团接触其它领域的机会:保罗·柏罗陀路兹的《四季》（1997年），雅克·加尼尔的《奥尼斯》（1997年），罗伯特·诺斯的《特洛伊游戏》(1998年，1999年)，大卫·帕森斯的《信封》（1998年，1999年）和《兄弟》（1998年），本·史蒂文森的《三首前奏曲》（1998年），奈尔斯·克里斯特的《夜幕降临之前》（1998年）和《珀塞尔作品》（1999年），卡罗林·卡尔森为剧团所作的《氢自动唱机》（1999年）。保尔·泰勒的《光环》和《春之祭》（2002年），若泽·利蒙的《摩尔人的孔雀舞曲》（2002年），蒂里·马朗丹的《六重奏》（2003年），毛里齐奥·温罗的《弥赛亚》（2005-2006年），奥斯卡·阿莱斯的《小柔板》，卡洛塔·伊科达的《座头市》（2007年）。芭蕾舞团在2008年10月表演了《四大走向》，后者由蒂里·马朗丹的《华尔兹舞曲》的一个创作，克洛德·布马松的《不可征服者》，伊里·基利安的《点击-暂停-沉默》和威廉·福赛思的《多少悬在半空中》组成。

与此同时，巡回演出的数量也在增加:日本，美国，西班牙，意大利，巴黎，基辅，洛桑，参加2003年在波尔多，摩纳哥，东京和莫斯科举办的纪念鲁道夫·诺雷瓦的一系列活动，受邀参加2003年8月的爱丁堡国际艺术节，2004年3月的布达佩斯之春音乐节，圣彼得堡的马林斯基剧院，2004年11月的哈瓦那国际芭蕾舞艺术节，2005年1月在荷兰，2月在意大利，5月在西西里岛，2006年10月在巴塞罗那的里西奥大剧院，2007年和2008年在意大利和西班牙举行的佳吉列夫节。

波尔多国立芭蕾舞团于2001年11月在波尔多大剧院因表演《白色组曲》和《依卡》而获得谢尔盖·里法尔奖，在参加爱丁堡国际艺术节时再次斩获赫勒尔德·安戈尔奖，在古巴获得最佳国外芭蕾舞团奖。

芭蕾舞团团长和艺术总监 ：查尔斯·裘德

查尔斯·裘德是巴黎歌剧院的明星演员，自1996年9月1日起担任波尔多歌剧院芭蕾舞团的团长。在尼斯音乐学院师从亚历山大·卡利乌尼学习之后，查尔斯·裘德参加了进入巴黎歌剧院团的考试（1971年）。1975年他作为男主角，与弗洛伦斯·克莱克一起斩获东京国际艺术比赛的铜奖。1977年7月8日，他因在《伊凡雷帝》（尤里·格里戈罗维奇）中有出色表演而被提升为明星演员。他的舞步将轻畅（瓦斯拉夫·尼金斯基的《牧神午后前奏曲》）与古典主义的高雅相结合，这使得他天生就具有饰演王子的特质。从1978年到1996年，他饰演了一些经典芭蕾舞剧（《吉赛尔》，及鲁道夫·诺雷瓦指导下的《胡桃夹子》，《天鹅湖》，《雷蒙达》，《罗密欧和朱丽叶》，《睡美人》，《灰姑娘》，《舞姬》，《堂吉诃德》……）里的重要角色，以及一些俄罗斯芭蕾舞团的作品（《玫瑰花魂》，《牧神午后前奏曲》，《彼得鲁什卡》……）。他的主要舞伴是玛西娅·艾德，克莱尔·莫特，吉斯兰·泰斯马尔，诺艾拉·蓬图瓦，弗洛伦斯·克莱克，伊利莎白· 普拉特尔，莫妮卡·卢迪埃，西尔薇·吉列姆， 卡洛琳·卡尔森，辛西娅·格雷戈里， 纳塔利亚·马卡洛娃，伊莎贝尔·介朗，卡纳弗奇，亚历山德拉·费里，伊莉莎贝塔·德拉普斯，玛娅·普利谢茨卡亚……他也参加了新古典主义及当代的舞蹈编导们设计的表演节目：乔治·巴兰钦，杰罗姆·罗宾斯，安东尼·都铎，约翰·科兰克，莫里斯·贝雅尔，保尔·泰勒，美世·康宁汉，约翰·诺伊梅尔，伊里·基里安，格伦·泰特利，迈克尔·克拉克，卡洛琳·卡尔森，路易·菲尔柯，约瑟·利蒙，约翰·布特勒……查尔斯·裘德是鲁道夫·诺雷瓦的热忱的门徒，他从他那儿学到了作为演员，舞蹈编导等的精髓。

在1980年到1992年期间，他定期参加“诺雷瓦和朋友们”剧团的巡演。他同时也作为英国皇家芭蕾舞团，维也纳歌剧院芭蕾舞团，斯卡拉歌剧院芭蕾舞团和丹麦皇家芭蕾舞团的特邀明星演员登台演出，以及参加罗马，那不勒斯，柏林，斯德哥尔摩，纽约（大都会歌剧院）等的歌剧院的演出。作为巴黎音乐学院的教授，他同时也在摩纳哥舞蹈学院的玛瑞卡贝·索布拉索瓦那任教。自从1996年担任波尔多歌剧院芭蕾舞团的团长以来，查尔斯·裘德继续着他的演艺道路（《牧神午后前奏曲》，《彼得鲁什卡》，《白色组曲》，《四种气质》，《小夜曲》，《浪子》，《伊卡》，《光环》，《摩尔人的孔雀舞曲》……），并且通过重读著名芭蕾舞剧以设计舞蹈动作而愈发声名显赫，其中有《胡桃夹子》，《吉赛尔》，《葛蓓莉亚》，《睡美人》，《天鹅湖》，《森林王子》和《堂吉诃德》。查尔斯·裘德在1976年获得“尼金斯基奖”，1988年获得“里法尔奖”，1990年获得法国“文学暨艺术骑士勋章”，1996年获得法国“荣誉军团骑士勋章”，2001年获得法国“文学暨艺术荣誉勋章”。

芭蕾舞剧吉赛尔  敬请期待！

温馨提示：1.2米以下儿童谢绝入场（儿童项目除外），1.2米以上儿童需持票入场。